[Update] 현대예술의 이해 - 빛과 색채를 가장 효과(效果)적으로 사용한 작품
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작성일 23-02-27 03:04
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이 삼원색을 어떻게 섞느냐에 따라 새로운 색을 만들 수 있다 예를 들어, 빛의 삼원색을 전부 혼합하면 흰색, 초록과 빨강을 혼합하면 노랑, 빨강과 파랑을 혼합하면 보라이다.
3. 작품에서 ‘주목’해서 바라보아야 할 측면들
4. 작품을 통해 생각해 본 질문과 답안
서양의 화가의 작품을 선정하였겠지만, 난 분명히 우리나라 사람과 서양 사람과의 정서적 차이, 풍경, 사물을 바라보는 시선의 차이가 존재 할꺼라고 생각했고, 다행히 선정이 주제가 ‘빛과 색채를 잘 이용한 작품’이기에 국내에서 이를 잘 활용한 화가를 찾아보았다. 그러다 ‘이현’이라는 국내에서보다 유럽, 특히 이탈리아에서 유명한 화백을 알게 되었고 갤러리에 들어가 보았다.
가장 중점을 두고 봐야할 것은 단순히 두 가지의 색 빨간색과 하얀색의 경계만으로 ‘가을’과 ‘겨울’의 경계를 표현한 점이다.
<가을과 겨울 사이>는 이탈리아에서 활동하는 <삼나무가 있는 밀밭>은 반 고흐
<가을과 겨울 사이>에서는 사실 ‘빛’ 보다는 ‘색채’에 중점을 두고 바라봐야 한다. 여러 많은 작품 중에서도 가을과 겨울 사이 라는 그림을 보고 과연 가을과 겨울의 연속성을 이토록 잘 표현한 작품이 있을까 라는 생각이 들어서 선정하게 되었다. 그 외에 같은 빨간 하늘이라도 군데군데 색의 명도차이, 마찬가지로 새하얀 땅에서 하얀색의 명도 차이를 주목해서 바라봐야 한다. 이처럼 색채(색상)의 기본은 빨강, 노랑, 파랑이다.
‘이현’ 화백의 그림으로 2009년 갤러리 미소 가 프로방스 지방에서 요양을 하
레포트 > 사회과학계열
그 의미를 내 나름대로 풀어보고자 한다.
초대전 - 서울에서 발표된 작품입니다.
보통 빛과 색채를 efficacy적으로 사용했다는 시기의 예술 풍조를 서양에서 유행했던 인상주의, 후기 인상주의라고 한다.
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현대예술의 이해,빛과 색채
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빛의 삼원색은 빨강, 노랑, 파랑이다. 빛과 색채를 가장 efficacy적으로 사용했다는 인상파의 거두인 그조차도 이 작품에 한해선, 색채의 기본색만으로 다시 말해 좀 더 간결한 색으로 표현해내지 못했다.
<가을과 겨울 사이> - 이 현 <삼나무가 있는 밀밭> - 반 고흐 <가을과 겨울 사이>는 이탈리아에서 활동하는 <삼나무가 있는 밀밭>은 반 고흐 ‘이현’ 화백의 그림으로 2009년 갤러리 미소 가 프로방스 지방에서 요양을 하 초대전 - 서울에서 발표된 작품입니다. ‘화가’가 왜 굳이 이런 장치들을 넣었는지 생각해보면서 작품을 바라봐야 그 의미를 알 수 있을 것이고
그리고 <가을과 겨울 사이>만큼 색채의 기본색만을 써서 title의 주제를 잘 표현해낸 작품이 있을까? 옆에 보이는 작품은 현재까지도 미술계의 거장이라 불리는 반 고흐의 그림이다.
만약 레포트의 주제가 인상주의, 후기 인상주의 식의 시대별 작품의 선정이였다면,
현대예술의 이해 - 빛과 색채를 가장 효과(效果)적으로 사용한 작품
<가을과 겨울 사이> - 이 현 <삼나무가 있는 밀밭> - 반 고흐
설명
다.
